Propuesta Banda Sonora cortometraje ficcional "Cenizas del rock"
Banda Sonora: “CENIZAS DEL ROCK”
GRUPO 5
Banda Sonora: Lucía Moscato
Entrada/Inicio/Cabecera:
Para el opening, en las placas de la catedra, no se añadirá música, sino que se introducirá el ambiente de un estudio de grabación en donde sonarán instrumentos afinandose, ruidos de las consolas, las pruebas de sonido, etc. El ambiente comenzará a ser audible desde las placas de inicio y se mantendrá relativamente constante hasta la última escena en el estudio de grabación. Cuando aparece las placas del nombre del cortometraje empezara la musica. Luego en el club de strippers se genera el sonido de ambiente correspondiente a este espacio (musica de fondo, choque de vasos, voces, etc) que se mantendrá también relativamente constante hasta el final y que dara pie a los créditos finales.
Background sonoro
En este trabajo se implementará una banda con sonidos medios y altos, que le otorgara brillo y glamour a la imagen. Habrá música de fondo presente que jugará entre lo visualizado y lo acusmático. Así mismo se dará prioridad alta a los momentos en los que Richard está con su instrumento, ya que se aislaran los demás instrumentos y el sonido de ambiente poco a poco hasta sumergirnos de lleno en el sonido de la guitarra.
Tema de Salida/Cierre/Final:
Para el cierre de la obra se incluirá la canción “ While my guitar gently weeps” de The Beatles” que comenzará al término del último plano y finalizará junto con los créditos.
BANDA SONORA
En lo que respecta a la propuesta de sonido se buscará generar un ambiente musical rockero, es decir que habrá algo sonando la mayor parte del tiempo. El sonido del cortometraje va a ser más bien realista, respetando los sonidos propios del estudio de grabación. La utilización de música, sonidos on the air y foleys ayudaran a la construcción de este ambiente y así mismo a la construcción del personaje de Richard como un rockstar. Mediante el sonido se terminará de construir este mundo diegético, volviendolo mas verosimil. El cortometraje empieza con Richard junto a dos modelos aspirando cocaína. En este momento se le dará importancia a los diálogos pero se generará un fuera de campo sonoro que dara la idea de que se esta en un estudio de grabación (instrumentos afinandose, ruidos de las consolas, las pruebas de sonido, productores llamando a los demas integrantes del grupo,etc ) Acto seguido a esto, Richard debe ir a grabar y comienzan las placas. Aca empezaran a sonar la canción Smypathy For the Devil de los Rolling Stones que continuará cuando Richard entra al pasillo del estudio dirigiéndose a la sala de grabación. Este momento es importante ya que la canción acompañará a la personalidad el personaje, es su “presentación”. Y es por esto mismo que se selecciono esta canción. Empezará siendo no visualizada y se visualizará posteriormente. Para los momentos en los que están en el estudio de grabación ya tocando los instrumentos se dará prioridad a la veracidad de estos sonidos. Y se hara énfasis en los raspidos de la guitarra.
Ahora bien, cuando previamente a que Richard se empiece a dar cuenta de que esta pasando algo raro con el sonido de su guitarra, el sonido de todos los instrumentos se empezaran a escuchar distintos, como robotizados pero sutilmente, se harán más mecánicos. Esto será destinado exclusivamente para interpelar al espectador, generando extrañeza (extradiegético). Luego esto se hará diegético y sera la secuencia en la que Richard se da cuenta de que él no está tocando más. Cuando empieza el reclamo será el momento en el que habrá más ausencia de sonido aunque no completamente, ya que se le dará prioridad a la tonalidad de los diálogos, a su “musicalización”. Así mismo en el momento de la pelea no se empleara música sino los sonidos propios de ese momento, pero escuchados desde los parlantes, detras de los vidrios, etc. (foleys de piñas, caídas, los instrumentos rompiéndose y cayendose, etc).
Cuando nuestro personaje esté en el club de strippers sonará la canción de B. B. King “Lucille” acompañada de un leve murmullo y sonido de ambiente. Seleccione esta canción porque es un blues que le canta B. B King a su guitarra, llamada así y que ademas de ser una musica sensual ideal para ese tipo de lugares, tiene que ver con el sentimiento hacia la personificación de la guitarra. Pero llegado el momento en el que Richard empieza a sacar su guitarra, el sonido se irá volviendo cada vez más grave e inteligible y sonará muy por debajo ya que nos adentraremos a una imagen mental de Richard en donde aparece un hombre que le da un plug. Lo conecta y empieza a tocar. En este momento el sonido de fondo desaparece totalmente y nos quedamos solamente con el solo de guitarra de él, que tocara una version de la cancion "While my guitar gently weeps". La eleccion de esta cancion fue porque Harrison para componerla se inspiro en un libro que hablaba sobre los cambios. Y claramente lo que esta viviendo nuestro personaje es un cambio radical en su vida. Este momento es muy importante ya que es la separación de su instrumento, por lo que el sonido nos va a inundar de esa sensación de tristeza, amor y pasión, sumergiéndonos en esa despedida. Cuando termina, volverá a sonar el sonido de ambiente del club de strippers que dara paso a los créditos finales con la version original de “While my guitar gently weeps”.
